雕塑——《泥塑（着衣全身像）》课程教学大纲.pdf

《泥塑（着衣全身像）》 课程教学大纲 （试行） （课程代码：13112427） 本课程标准由美术学院雕塑系讨论制定，美术学院教学 工作委员会审定，教务处审核批准。 一 课程基本信息 课程名称：泥塑（着衣全身像） 课程代码：13112427 课程类别：专业核心课 适用专业：雕塑 课程修读性质：必修 学分： 3.5 学分 学时：72 学时（理论 12 学时/实践 60 学时） 二 课程定位 本课程是雕塑专业必修的一门专业核心课程。是对雕塑专业的学生在雕塑综合语言运用 能力和艺术素养上进行培养和锻炼的重要环节。本课程的先行课程为《泥塑》 （120 公分人 体挂布、人体速塑） ，通过本课程的教学，使学生进一步巩固解剖知识，重点培养学生对泥 塑整体的把握能力以及立体造型与空间想象力。本课程是雕塑专业学生在较大尺寸的人体写 生练习之后再次回归中小尺寸的人体写生练习，以此深化学生的体积观念、培养学生对雕塑 体量的控制能力。同时，本课程实践训练要求学生直接面对着衣人体进行塑造，培养学生主 动调整与处理的能力，下一阶段将进行《泥塑》 （中西方古代雕塑临摹、等大人体）课程。 三 课程目标 本课程隶属于《泥塑》课程链。通过直接塑造着衣人体，按照循序渐进的教学规律与由 浅入深的教学原则，本课程教学内容以全身着衣人体写生为主，安排在《泥塑》（120 公分 挂布、人体速塑）课程之后、 《泥塑》 （中西方古代雕塑临摹、等大人体）课程之前，使学生 能够进一步巩固解剖知识，强化泥塑塑造的整体把握能力、立体造型与空间想象力以及主动 调整与处理对象的能力。同时进一步提高学生处理衣纹与人体关系的能力，全面掌握衣纹的 结构规律、塑造步骤与方法。因此本课程教学需充分联系其先行课程与后续课程，引导学生 塑造造型思维、养成良好的观察习惯、培养基本的立体造型技能与熟练度。 知识目标 了解解剖学知识规律，掌握解剖法则，并能根据解剖学知识进行人体着衣练习。 能力目标 强化泥塑塑造的整体把握能力、立体造型与空间想象力以及主动调整与处理对象的能 力。 素质目标 引导学生塑造造型思维、养成良好的观察习惯、培养基本的立体造型技能与熟练度。 四 课程内容 序 号 1 2 课程 模块 学习目标 学习内容 学习重点 着衣全 身像概 述 1.掌握体积变化与泥塑塑造 2.衣纹的形成原理与基本结构 规律； 3.提高学生的审美意识、艺术格 调、人文修养，开阔学生的艺术 视野。 1.理论教学内容： （1）体积变化与泥塑塑造； （2）衣纹的形成原理与基本结构规律； （3）形体结构与衣纹变化； （4）人物动态与衣纹变化； （5）质地特征与衣纹变化； （6）人体、衣纹与空间处理。 1.掌握着衣全身像的基本方法 与步骤； 2.初步了解着衣全身像的基本 技法；提高学生的构图能力。 3.提高学生的审美意识。 1.理论教学内容： （1）人体运动规律； （2）人体基本解剖。 2 实践教学内容： （1）准备工作； （2）骨架的搭建； （3）大形的塑造； （4）衣纹的添加； （5）整体深入； （6）宏观调整。 着衣全 身像的 方法与 步骤 学时 理论 实践 1.学习时注意了解衣纹形成规律及变 化特征； 2.优秀作品在处理衣纹时如何使其真 正附着在人体雕塑上； 2.重点掌握着衣全身像基本特征。 2 0 重点了解人体运动变化规律，在人体 运动的同时衣纹是如何附着在人体结 构之上的，运用整体入手、局部入手 的方法进行着衣全身像写生。 4 30 3 着衣全 身像基 本表现 技法 1.理论教学内容： 1.掌握人体解剖的基本知识和 （1）人体解剖基本知识； 基本技能，掌握人体造型表现的 （2）体量的控制与尺度的把握。 基本规律； 2.实践教学内容： 2.提高学生运用工具材料和基 （1）衣纹塑造的正确步骤； 本技法表现对象的能力； （2）衣纹与人体关系的处理； 3.进一步提高学生的观察能力、 （3）必要的概括与主观调整； 造型能力、表现能力、发现美和 （4）衣纹质地特征的表现； 鉴赏美的能力。 （5）作品完整性的把握。 1．重点掌握雕塑造型的基本规律与法 则； 2.进一步提高学生处理衣纹与人体关 系的能力，全面掌握衣纹的结构规律、 塑造步骤与方法； 3.尝试运用塑造能力表现技法，创作 能力及个人风格。 4 30 4 着衣雕 塑作品 欣赏 1.初步掌握着衣雕塑作品的欣 赏方法； 2.提高学生的审美意识和艺术 修养。 重点掌握着衣雕塑作品的欣赏方法。 2 0 1.理论教学内容： 中外优秀雕塑家着衣雕塑作品赏析 五 教学方法、手段建议 本课程主要采用讲授法、示范教学法、任务教学法等方法，课堂讲授采用多媒体教学。 六 课程考核建议 考核方式建议：本课程考试为专业课程考试，采取将平时成绩和期末卷面综合考核的方 式，实行随堂考试，成绩记载采用百分制，其中平时成绩占 30%，期末成绩占 70%。在成绩 评价方式上，应注重学生学习过程评价和能力考核，突出阶段评价，目标评价，理论与实践 一体化评价，注重学生动手能力和分析问题、解决问题能力的考核，关注学生个体差异，鼓 励学生创新实践。教师根据学习目标制定相应的平时和期末考试内容，由学生独立完成。任 课教师根据学生的作业完成质量和评分标准进行成绩评定。课程结束后，由各任课教师按照 美术学院统一制定的专业课程考试成绩评分表，将学生期末考试成绩如实填到评分表上，连 同期末考试作品一起拍照，并交到美术学院实验教学中心存档。 七 教材选用及主要参考书建议 教材选用 教材建议选用“十二五”、 “十三五”国家规划教材、省部级获奖教材和近三年出版的优 质教材。同时将国内、外优秀的教材作为补充材料推荐给学生。 主要参考书 [1]《雕塑基础教程》.隋建国.河北教育出版社，2007 年 [2]《雕塑》.陈刚.西南师范大学出版社，2008 年 [3]《双重基础》霍波洋.吉林美术出版社，2006 年 [4]《雕塑》张向玉.上海人民美术出版社，2011 年 [5]《伯里曼人体结构绘画教学》. 乔治·伯里曼.广西美术出版社，2002 年 执笔人：杨 帆 审定人：彭 博 2015 年 7 月制订 2017 年 7 月修订